ОТЕК: НОКС
Да ли постоји неки одређени софтвер или породица софтвера посебно дизајнирана за прављење анимеа?
Да ли цртају све оквире сцена кретања или их софтвер аутоматски генерише? На пример, размислите о фудбалеру који шутира фудбал. Трајање сцене нека буде 0,5 секунди, а брзина кадрова видео записа 24 фпс; то чини 12 кадрова у тој сцени. Да ли стрпљиво цртају свих тих 12 кадрова ручно за ту сцену која траје само пола секунде?
7- @РацхелКесленски Мислим да би неколико питања било у реду, само под условом да то не постане главна тема. Такође јапанска аниме може да користи другачији стил софтвера од западне
- У сваком случају, уопште не постоји начин да се на ово дефинитивно одговори. Ово је у основи питање са више тачних одговора.
- ово питање би требало не бити о софтверу. И нема спекулација. Има прави питање сакривен овде о јапанском цоммонс продукције анимеа, која би могла бити врло посебна и сасвим различита од било чега другог. И врло актуелно (размислите о томе: јапанесе.СЕ.цом? Бр. Авп.СЕ.цом? Бр. Можда ће вам требати поновно питање!) Баш као што су њихови сеииуу много-много квалитетнији а самим тим и сеииуу-тренирање унутрашњост био би подједнако занимљив као и цртање аниме унутрашњост.
- мало мењајући мој последњи коментар: не бити о софтверу који само „могло би се“ користити за стварање анимеа; ако је преформулисано у „шта прави Јапански уметници и занатлије заправо усе ", онда би софтвер и даље могао бити занимљив. Погледајте мета.аниме.стацкекцханге.цом/а/579/244;)
- За заинтересоване, овај пост на блогу детаљно описује софтвер који се користи у продукцији Виолет Евергарден (заснован на видео записима иза кулиса које је студио објавио на Твиттеру). А овај чланак детаљно говори о анимацији боје на стаклу у Моб Псицхо 100.
Зависи од неколико различитих ствари, укључујући садржај, стил и када је направљен (тј. Да ли је технологија постојала да то учини на један или други начин?)
Ево ВЕЛИКОГ примера вишеструких аниме стилова који се користе у једној емисији - прелазимо од „висококвалитетне“ анимације на нивоу трансформација до више „западњачког“, флеш-фриендли стила у којем је емисија уобичајено, до прилично очаравајућег уживо -акциона експлозија на крају. Сви они захтевају различите приступе.
Ако обратите пажњу, такође можете да уочите где се ликови не померају много у одређеним тачкама видео снимка (на пример, где Панти & Стоцкинг мирно стоје под „диско“ осветљењем), тако да се могу извући само цртањем оквира једном иако сцена траје много дуже.
Када се "углађује" између кључних кадрова (да би се створила покретна анимација као што је пример фудбалске лопте), да, они морају бити ручно нацртани - или бар ручно проверити, чак и ако се рачунар користи за екстраполацију између кључних кадрова! Коришћење одређеног софтвера за анимацију попут Фласх-а, Тоон Боом-а или софтвера за 3Д моделирање као што је Блендер може одузети део посла, али ниједан од тог софтвера не може надокнадити лошег аниматора или заменити уметника на челу.
Пуно је пречица које аниматори користе, али рачунар им никада не црта цртани филм - тај део и даље морају сами да ураде!
