Домари воле 3 {ГЛММ} Гацхаверсе / Гацха Лифе Мини Мовие
Чини се да многи познати уметници манге и даље више воле да користе традиционалне „ручно нацртане“ методе, уместо да користе технологију за цртање. Чак и људи који користе технологију да финализују своју уметност ослањају се на оловку и папир како би скицирали своје почетне обрисе. Која су ограничења цртања дигиталним методама?
Постоје два основна ограничења преласка уметника са традиционалних на дигиталне медије:
- Прилагођавање
- Новац
То је заиста све.
Та два разлога иду врло руку под руку; већина уметника започиње са традиционалним медијима јер су квалитетни дигитални медији скупи. Не може се то заобићи. За основно подешавање потребан је рачунар са добром графичком подршком, софтверски пакет који се може користити за производњу стрипова / манга и графички таблет (обично виши, попут Вацом-овог Цинтик-а).
С друге стране, свако може узети бесплатни папир за огреботине и оловку или оловку и започети скицирање. Практично нема препрека за улазак у учење традиционалних медија. Једном када се почнете озбиљније бавити тим темама, да, традиционални медији такође могу постати скупи (стрип / манга уметничке табле, више оловака и четкица, разне врсте мастила, есенције, алкохолни маркери за странице у боји итд.), Али ви не морате потрошити ни цента за почетак.
Постоји процес прилагођавања који захтева време приликом преласка са традиционалних медија на дигитални рад. Њих двоје се осећају различито, чак и ако радите са нечим попут Цинтик-а, где не морате да раздвајате положај руку од онога што видите. Учите нови медиј и увек треба времена да се прилагодите њему.Активни уметник манге ради по строгом распореду објављивања и неће нужно имати времена да прође кроз тај период прилагођавања; уметници који су изузетно популарни имаће веће захтеве према њима, а они који тек почињу неће имати могућност да траже промене распореда или додатне помоћнике који ће радити током транзиције.
Постоје уметници који користе дигиталне медије (Хироиа Оку, Асано Инио, Натсуме Оно), а сигурно има и оних који би били заинтересовани за прелазак, али за многе то може бити једноставно преференција која их спречава да направе смена. Они више воле осећај оловке или четке на папиру од оловке на екрану, па стога немају мотива да уложе ни време ни трошкове у прелазак на дигитално. Дигитални рад има додатна ограничења када су у питању помоћници: или сте сада представа за једну особу, или за сваког асистента у свом тиму морате да уложите новац у радну станицу са таблетом. Поготово код популарних уметника који зависе од својих асистената како би испоштовали рокове, можда нема другог избора него да се држе папира који се може преносити између људи који раде на наслову.
Нема техничких ограничења. Више компанија прави Цинтик-ове графичке таблете по различитим ценама и функционалностима, омогућавајући уметнику „традиционалнији“ ток посла. Више компанија објављује софтвер који се може користити за стварање манга страница, укључујући тонове екрана и алате који врло ефикасно опонашају традиционалне медије; било који од ових програма може се извозити у било који број стандардних формата које издавачка кућа може прочитати, а која несумњиво користи дигиталне верзије свих страница, без обзира на то како су произведене, за састављање својих часописа. Једина ограничења су трошкови транзиције, како фискално у стварном потрошеном новцу, тако и улагање времена потребног за прилагођавање новим медијима.
Извори: Манга Ансверман - Које алате користи Мангака за израду манге ?, лично искуство са разним хардвером и софтвером
Скупа је и нова технологија која би штампарије коштала чак и новца. Требао би им нови хардвер и / или софтвер да би добили датотеке у тим форматима, много више простора на њиховим машинама (датотеке у било ком графичком формату су веома велике). Заправо је толико више новца за добру уметност дигиталне анимације, посебно када уметници Манге имају свој стил. Од почетка цртања користе „оловке“ за цртање и мастило. Кубо, творац Блеацх-а, увек је цртао у школи; и даље ће рећи да црта да црта супер ствари. Дакле, претпостављам да је већина цртала у разреду или код куће са стандардним алатима за писање, а можда и са сетом оловака са бојом и бојом да су у њима.
Што се тиче монитора за цртање, да, они су цоол, али уметници га често немају из истог разлога као и ја, они су скупи. Вероватно би могли да дођу до новца путем гомиле средстава брже него што сам ја могао, али требало би им нешто врло скупо, а да не помињемо програме цртања. Аниме студији их не користе (обично на недељним емисијама); први нацрт и скица се углавном раде на папиру, на исти начин на који је био готово скоро ако не и више од 20 година. Цртање, скенирање и додавање боје. Могу да замислим да и то заправо треба више времена. Већина познатих уметника / писаца има помоћно средство, а можда и неколико других који им помажу у мастиљењу. Прелазак на сву дигиталну телевизију био би тако стран, сумњам да ћемо то видети, бар док графички таблети не надгледају мониторе. су лако доступни и цена је нижа него сада. Добар би могао бити $ 1К, можда $ 600, али могу бити 3 пута и више. Дакле, ако желе да се осећа исправно, изгледа добро и буде ефикасно, вероватно ће бити у питању пуно тестирања различитих монитора, програма, додатака за четке и још много тога. Тренутно то није изводљиво. Претпостављам да ако је неко почео да их користи пре извесног времена и осећа се пријатно и може ефикасније радити са стилом који остаје исти или бољи, неће га користити ако њихов рад не буде бољи. Не могу си приуштити да Тоеију покажу идеју која је урађена другачије од уобичајених метода, па њихов стил, а можда ни ток посла не би био исти.
Да не спомињем да би бојење изгледало другачије. Да ли би се стил сенчења променио у том тренутку? У манги се користе многе врсте сенчења и ситни детаљи. Мислите да су паралелне линије врло близу једна другој и праве, да је такав облик сенчења јединствен за уметност. Са графичким програмом требали бисте поставити сваки пиксел реда савршено; могли би да користе пуцање или магнете, али то би одбацило следећу линију за цртање ако је то лице лица или нешто слично. На монитору, уместо да цртају те линије, могли би само да одаберу светлију боју или нијансу, сиве би биле свуда. Можда више боје, али не би изгледало исто; можда затворите десном четком, али не тачно.
Трошкови, традиција, искуство, стил, ниво удобности и ефикасан рад играју улогу.
2- Укључите релевантне изворе / референце.
- Читав овај одговор заснован је само на заблудама; извините, али изгледа да нисте упознати са технологијом која је тренутно доступна.
