Да ли је ово заиста био оригинални увод / увод у Саилор Моон? Ако јесте, зашто је то тако промењено?

Ја сам геј компилација

Оригинални увод на јапанском: хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=9ВдСзмЛ80еЕ

Увод на шведском: хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=ј2тККејС9Фо

Увод у амерички / енглески језик (ако је тачно): хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=ЈкјлцУв1Вкв

Пошто никада нисам чуо или видео америчко / енглеску верзију, био сам шокиран и у неверици када сам погледао оно што се чини енглеско / америчком верзијом уводног текста.

Садржи не само чудан уводни део који чак ни другде није виђен, већ најављује главне ликове који се придружују врло касно у серији, одмах у уводу за прву епизоду. Ако је ово тачно, тј. Прегледао сам бројне видео снимке и нисам могао да нађем другачији „оригинални“ увод на енглеском / за америчку публику.

Зашто су тако тешко променили ионако савршену уводну секвенцу и тако отварајућу тему? Заиста умирем да знам.

Шведска верзија (са којом сам одрастао и која је укључена као референца) има само врло мале измене у односу на јапански оригинал. На пример, када три девојке полете према камери као силуете, у оригиналној јапанској верзији никада им не засија „светло“, али у шведским (и америчким) „упали“ када се приближе камера. Али то је врло мањи детаљ у поређењу са читавим пререзаним америчким / енглеским, који је такође у потпуности променио тематску песму.

Није ли поента била увоз ове веома јапанске емисије на Запад да задржи изглед, звук и атмосферу, уместо да се то све мења? Мислим, није ли већ постојало богатство анимираних емисија америчког порекла? Зашто су се морали овако пресвући око Саилор Моон-а?

Ово није ни бунцање, нити сам стварно "узнемирен". Само сам збуњена овом одлуком и осећам се као да ми недостаје неко главно разумевање о овом свету пошто су га тако променили за публику која говори амерички / енглески језик. Нисам сигуран, али верујем да они нису додирнули саму представу. (Можда су то ипак учинили. Могу да претпоставим да су одређени кадрови на којима видите гаће девојчица када скачу около можда одсечени.)

Волео бих да чујем да ли постоје било какви интервјуи или поуздани извори који расправљају о томе шта је могло оправдати ову одлуку да се у потпуности промене уводна тема и увод. Чак и ако је одговор да је морао привући сасвим другачију публику која очекује да ствари буду на одређени начин, то још увек не објашњава зашто би одмах у серију увели ликове из далека.

Готово се питам да ли ово заиста може бити оригинални увод или је стално погрешно означаван, а ово је уместо тога за трећу сезону?

Питам се која ћете питања имати након гледања Битка на планетама. (-:

Предговорит ћу овом одговору признајући да нисам могао пронаћи интервјуе у којима је ДиЦ (компанија одговорна за оригинални дуб-превод на енглеском језику) објаснио зашто су толико промијенили отварање. Ипак сам покушао да пружим најбоље могуће објашњење зашто је то учињено.

Да ли је ово заиста био оригинални уводни увод у Саилор Моон на америчком / енглеском језику?

Свакако да је било, а за оне који су одрасли уз њега, то је сигурно исто толико иконично као (рецимо) оригинални енглески језик Пок мон интро.

Зашто су тако тешко променили ионако савршену уводну секвенцу и тако отварајућу тему?

Јер то је било готово. Давних 90-их (и заправо, све донедавно), била је уобичајена пракса да се „увезе“ емисије из увоза што је више могуће, како би се учиниле познатијим и доступнијим западној публици. То је подразумевало замену јапанских уводних и излазних записа потпуно новим - наравно на енглеском.

Према Википедији, Саилор Моон увод је заправо био необичан за то време јер је задржао мелодију јапанског уводника и само променио текст. Већина синхронизованих анимеа тог времена само је у потпуности избацила уводе и направила нове од нуле (види пример Пок мон горе, а такође и Сониц Кс, Иу-Ги-Ох, Оне Пиеце ... у основи све што је 4Кидс добио у своје руке на).

Није ли поента била увоз ове веома јапанске емисије на Запад да задржи изглед, звук и атмосферу, уместо да се то све мења?

Јок. Поента увоза била је да је била лудо популарна и да ће зарадити много новца. Као што је горе речено, задржавање јапанске атмосфере није било само не поента је била сушта супротност ономе што се заправо догодило, не само да се Саилор Моон али готово сваком анимеу који се пробио до САД-а отприлике до касних 2000-их.

Нисам сигуран, али верујем да они нису додирнули саму представу.

Бојим се да јесу. Укључене промене:

Давање свима америчких имена уместо јапанских (Усаги Тсукино -> Серена, Ами Мизуно -> Ами Андерсон, Мамору -> Дариен итд.)
Додавање сегмената „Саилор Саис“ на крај сваке епизоде у којој Серена даје гледаоцу животне савете (пример)
Уклањање било каквих наговештаја голотиње или насиља над децом (и да, вероватно пантишотима)
Стварање рођака од Урана и Нептуна и уклањање било каквог романтичног подтекста између њих
Стварање Зоицита женом како њихова љубав према Кунзитеу / Малахиту не би била хомосексуална

И вероватно читав низ других. Пазите, Саилор Моон сишао прилично олако у поређењу са Киориу Сентаи Зиурангер (од чега сцене борбе у оригиналу Моћни ренџери одведено; избацили су буквално све остало и снимали сопствене радње са западним глумцима) и три различита анимеа која су поцепана, згњечена заједно и преименована да би створила Роботецх.

[Зашто би] одмах у серију увели ликове из далека?

Не могу да одговорим на то, али отвори спојлера су свеприсутни у анимеу. Чак су и оригинални јапански уводни улази садржали један или два спојлера.

2 Да, јесте као иконична као увод у Покемоне. Онај ко је одрастао с њом (као што сам ја) могао је то идентификовати у року од 10 секунди. Због тога сам и био (пријатно?) Изненађен што су задржали јапанску мелодију у синхронизацији. До тачке било каквог уклањања ... ДиЦ их је урадио читав број. Много је ИоуТубе видео снимака и других дискусија на форумима детаљно мноштво промена које је на серији извршио ДиЦ.
2 „Стварање рођака од Урана и Нептуна и уклањање било каквог романтичног подтекста између њих“ ... па, покушавајући да уклоните било који романтични подтекст.
Уран и Нептун нису били у оригиналном америчком емитовању. Отказан је пре краја друге сезоне, а појавили би се тек у трећој сезони.
@сеијитсу Касније је отказан, а наредне сезоне су назване (од исте компаније) почев од 1999.

оно што се чини енглеском / америчком верзијом увода.

Скоро се питам да ли ово заиста може бити оригинални увод или је стално погрешно означаван, а ово је уместо треће сезоне?

Везе које сте навели су за Канадски Саилор Моон отварање секвенце анимације и за Лепи војник морнар (Бисхоујо Сенсхи Саилор Моон [ фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар фар Превод франшизе на енглески језик промењен је у Лепи чувар морнар]) Прва секвенца анимације за прву сезону (од 3 уводне анимације за ту сезону).

Волео бих да чујем да ли постоје било какви интервјуи или поуздани извори који расправљају о томе шта је могло оправдати ову одлуку да се у потпуности промене уводна тема и увод.

Уместо да затражите интервју или изјаву од укључених компанија који се у уводном низу баве њиховим процесом размишљања, можда би било корисно размотрити историјску позадину одлуке ...

Тада није било много аниме серија на америчкој телевизији Бисхоујо Сенсхи Саилор Моон [ вас вас вас вас вас вас вас вас вас вас вас) је преузет ради адаптације у Саилор Моон, који је синхронизован и емитован у Канади пре накнадног извоза у Сједињене Државе. Готово сви анимеи који су се претходно емитовали били су у великој мери уређивани схоунен или дечји аниме, као што је углавном преписана збрка 3 јапанске серије Тврђава Супер Дименсион Мацросс (Цхоујикуу Иоусаи Мацросс [��]) + Јужни крст коњице супер димензија (Крст Цхоујикуу Кидан Сазан [��]) + Генесис Цлимбер МОСПЕАДА (Кикоу Соусеики МОСПЕАДА [ инто инто инто инто]) у 1 америчку серију тзв. Роботецх, или исецање садржаја који се сматра неприкладним за децу у Ноозлес (оригинално, Тајанствена Коала Блинки [Фусхиги на Коала Блинки, ��]). Моћни Морпхин Повер Рангерс је користио снимке из активне акције сентаи (суперхеројски тим) ТВ серија Диносаурус Скуад-рангер (Киоуриуу Сентаи Зиу-рангер, фор фор алл) за све сцене у којима су ликови били у борбеним костимима (шлемови који су покривали њихова лица), али су заменили јапанску глумачку улогу не-трансформисаног цивилног начина ликова са потпуно другачијим ликовима других етничких група који су живели у потпуно другачијем окружењу. Циљ је у сваком случају био направити трошак преснимавања и права емитовања вреди тога, позивајући се довољно на оно што би очекивану америчку публику деце занимало и избегавајући љутњу родитеља који би могли бојкотовати производ, тако да се бар заради довољно новца да се постигне изостанак, али по могућности да се продати робу ради профита из њега.

За разлику од ових, канадска Саилор Моон емитовање узело три главна ризика. 1) Није укључивао ниједан главни мушки лик, па се није очекивало да ће се свидети дечацима. (Пример компаније која покушава да ублажи овај ризик је касније америчко емитовање Цард Цапторс, адаптација Цардцаптор Сакура [ хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа хеа тимска борбена прича која је несразмерно пуно екранског времена фокусирала на Ли Сиаорана у поређењу са његовом улогом мањег обима у оригиналној јапанској серији.) 2) Даље, када Саилор Моон емитовано у Америци, било је веома различито од онога што америчке девојке или Чак Јапанке су навикле да виђају: група девојчица суперхероја које се тимски боре против злих сила које прете Земљи. Док су многи људи који су открили махоу схоујо жанр (било ког женског лика који има магијске моћи док живи у немагичном окружењу) било кроз или после Бисхоујо Сенсхи Саилор Моон нису свесни чињенице, Бисхоујо Сенсхи Саилор Моон манга пионирски сентаи-стиле махоу схоујо (магична девојка) у оквиру махоу схоујо жанр; пре ове серије, историја магичних девојака у мангама и анимеима обично је користила своје моћи ницхијоу (свакодневни живот) битан или за осветљавање месечара као певача идола, а не за заштиту света од злих сила, и нису сарађивали са тимом другова (неки од примарних примера укључују Магични Мако-чан [Махоу но Мако-цхан,��], Вештица Мег [Мајокко Мег-цхан,��], Вештица Салли [Махоутсукаи Салли,��], Магични анђео кремасти Мами [Махоу но Тенсхи кремаста мама,��]), Магична принцеза Минки Момо [Махоу но Принцеза Минки Момо ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,, Тајна Акко-цхан [Химитсу но Акко-цхан, ], и Легендарни идол Ерико [Идол Денсетсу Ерико, )))))))). Чак и необичнисхоујо махоу схоујо серије које су пре биле намењене јапанским мушким гледаоцима, а не јапанским девојкама, као нпр ЕСПер Мами ( ) и Цутие Хонеи ( !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!Саилор Моон верзија, Цутие Хонеи Фласх ], била је стварна схоујо серије са циљаном демографском категоријом младих девојака]), нису имали тимове девојака или супермоћних зликоваца. У то време, америчке анимиране ТВ серије за девојчице обично су говориле о једној девојци или животињи у животним окружењима или, чак и ако је имала ансамбл као Раинбов Брите или Моје мале пони приче, нису обично водили битке као тим (иако не суперхерој /сентаи у стилу, изузетак из овога чине женске групе у Јем и Лади Ловели Лоцкс). 3) Као трећи ризик, личност Усагија (у северноамеричком дублу, Серена) такође се прилично разликовала од очекивања публике: док су Американци видели мучкање / лењост / прождрљивост и можда чак и неспособност код мушких протагониста, као што су Инспектор Гадгет или Сцооби Доо, овакав женски главни лик уопште није био уобичајен.

Зашто су тако тешко променили ионако савршену уводну секвенцу и тако отварајућу тему?

целокупни амерички / енглески, који је такође потпуно променио тему песме.

Прво, уводна тематска песма са одабраном одговарајућом анимацијом користи исту основну музику као и оригинална јапанска тематска песма, што је прилично необичан потез за енглеске синхронизације у том периоду. Док су Енглези Змајева кугла то учинили од Јапанаца Змајева кугла, то није била већина случајева. За разлику, погледајте отворе на енглеском Ноозлес насупрот јапанском Фусхиги на Коала Блинки, Енглески језик Есцафловне против Јапанаца Есцафловне оф тхе Хеавенс (Тенкуу но Есцафловне, , ,)))) и енглески Цардцапторс насупрот јапанском Цардцаптор Сакура.

Друго, назвати прво јапанско отварање „већ савршеним“ је нетачно ... Прва јапанска уводна анимација укључује само Саилор Моон / Усаги, Луна, Саилор Мерцури / Ами, Саилор Марс / Реи, Тукедо Камен (цивил Мамору је искључен), Берил и генерички иоума који стоји иза Берил (који се не подудара ни са једним препознатљивим иоума дизајном који видимо у стварној серији). Јасно је да је ово прво отварање требало да буде уводна анимација само до тренутка између када је Мерцури дебитовао (епизода 8) и када се појавио Марс (епизода 10). Тканина која у једном кадру прекрива силуете Меркура и Марса пружа намерну задиркивање ... али, занимљиво, приказани су и у шетњи у пуном колору унутар истог отвора, а затим је серија пребачена на други отвор пре него што епизода у којој се Марс / Реи први пут појављује.

Та прва анимација отварања, која је коришћена само 20% дужине прве сезоне, рано је замењена мањом верзијом промене у којој је подигнута тканина која покрива Меркур и Марс: друго отварање (још један користан пример ове намерне замена уводне анимације за исту песму коришћена је у сезони 5 за стварање најаве за Саилор Старлигхтс; обе верзије можете видети упоредо овде). Изузевши Морнара Јупитера / Макото, Морнара Венеру / Минако и Артемису, ово друго отварање сезоне 1 такође је јасно дизајнирано да буде замењено у каснијем тренутку, уместо да га аниматори виде као стандард за сезону. Такође, насупрот идеји да је ово отварање „већ савршено“, користи многе таве, а не покретну анимацију, и троши (вероватно, троши) пуно свог екрана на садржај изван теме, који није део приче на било који начин: или цртани градски пејзаж или забавни парк, руже које се развијају једна за другом у 8 различитих боја, снимци маски за разлику од оне коју Тукедо Камен заправо носи и силуета Усагија која стоји поред фонтане испод дирижабла ваздушног брода окренута према силуети онога што се чини као човек са косом дужом од Мамору, али нижом од Непхрите (јасно, ко год да је, он није Мамору / Тукедо Камен / Ендимион). Ова друга уводна анимација коришћена је све док се Јупитер / Макото није појавио (епизода 24 - отприлике на половини серије).

Треће отварање (имајте на уму да повезани ИоуТубе видео наслов ово погрешно означава као друго отварање, иако је заправо треће) сезоне 1 састојало се од потпуно другачије анимације; укључени су Серенити, Ендимион, Јупитер / Макото и Венера / Минако; и готово све своје време на екрану посветио је садржају на тему (ван теме је Тукедо Камен који јаше на летећем коњу). Међутим, избрисало је свако укључивање Луне и Берил (упркос томе што је Луна главни лик са више појављивања у сезони 1 од било ког другог лика, осим саме Усаги!) И још увек је недостајало добар број ликова који би допринели репрезентативнијем отварању да је било били су укључени чак и на пола секунде: Мамору, Мотоки, Нару, Умино, Харуна-сенсеи, Артемис, Схитенноу ([Четири небеска краља, ]: Једите, Непхрите, Зоиците, Кунзите ), Саикиоу Иоума Нананинсху (Седам најјачих Иоума, [ ]], „тамни“ Ендимион и краљица Металиа (супротставите ово савременом Магиц Книгхт Раиеартх секвенца отварања, која је способно укључивала све главне зликовце и савезнике). Ова трећа уводна анимација коришћена је до краја прве сезоне.

Садржи не само чудан уводни део који чак ни другде није виђен, већ најављује главне ликове који се придружују врло касно у серији, одмах у уводу за прву епизоду. Није ли поента била увоз ове веома јапанске емисије на Запад да задржи изглед, звук и атмосферу, уместо да се то све мења? Мислим, није ли већ постојало богатство анимираних емисија америчког порекла? Зашто су се морали овако пресвући око Саилор Моон-а?

Чак и ако је одговор да је морао привући сасвим другачију публику која очекује да ствари буду на одређени начин, то још увек не објашњава зашто би одмах у серију увели ликове из далека.

Као што је горе објашњено, сврха канадске синхронизације усклађена је са сврхом других аниме синхронизација све до тог времена, али зато што је емисија имала за циљ да покупи женске гледаоце који су упознати са Моћни Морпхин Повер Рангерс, коришћење јапанске уводне анимације која је коришћена само у првих 9 епизода јапанске серије не би успело пренети да је ово а сентаи-стилска тимска борбена прича. Било би могуће да дуб искористи треће отварање сезоне 1 према овом крају, али прво и друго јапанско отварање затамнили би ову тачку. За разлику од јапанског емитовања, енглески дуб није могао да сачека док 70% пута кроз сезону пређе на уводни низ који је приказивао свих пет морнара, јер није имала гаранцију да емисија пре тога није отказана добро (у Сједињеним Државама није била емитована у ударном термину, па чак ни у доба дана да је већина деце била доступна да је гледа чак и ако је желела ). Вероватно би прављење три узастопне уводне анимацијске секвенце ради поравнања са једном енглеском песмом коштало додатно време / новац без очигледне користи.

Поред тога, свеамеричко извиђаштво и извиђаштво имале су чисту и позитивну слику, па је синхронизација променила „морнарске војнике“ у „морнарске извиђаче“, а избор сцена коришћених за уводну секвенцу даба укључивао је Наруов снимак током Текст песме, „Никад неће окренути леђа пријатељу“, вредност која се поклапа са извиђачким истраживањем (што је авантуристички, али много више о добром функционисању у свакодневном животу него борби против непријатеља). Да је било која од јапанских уводних секвенци укључивала Нару, синхронизација би можда користила оне Наруове анимацијске целине, али оне нису постојале.

Нисам сигуран, али верујем да они нису додирнули саму представу. (Можда су то ипак учинили. Могу да претпоставим да су одређени кадрови на којима видите гаће девојчица када скачу около можда одсечени.)

Иако ни близу нивоа цут-анд-пасте ас РоботецхКанадски дуб је направио добар број измена, о чему више можете прочитати на Аниме & Манга СтацкЕкцханге овде:

По чему се енглеска верзија Саилор Моон разликује од оригинала?
Да ли је Саилор Моон уређиван у енглеској верзији?
Колико оригиналног анимеа Саилор Моон није из манге?
одговор на Како могу да идентификујем мангу која одговара детету?

Узимајући у обзир став који имају према синхронизацији, нордијске земље су овде вероватно крајње.

Ово је италијански увод за поређење, који је прилично сличан у техникама (мада ми је увек био прилично укусан): хттпс://ввв.иоутубе.цом/ватцх?в=зЗТлН3ИкЦуц

Људи пре 20-30 година били су далеко начин мање навикнут на „различитост“ (могу да помислим колико ми је било тешко разумети пакао и рај Драгонбалл-а у оно време), и видим зашто бисте дуго покушали да то побољшате. И исто за цензуру.

Наравно, деца нису то глупо да не примећујем „чудне рођаке“ или чак потпуно нестале епизоде .. али шта ће они учинити осим неке благе збуњености? С друге стране, ако можете да избегнете било какву негативну рекламу разних удружења родитеља „размислите о деци“, све вам то доноси зараду.

Није ли поента била увоз ове веома јапанске емисије на Запад да задржи изглед, звук и атмосферу, уместо да се то све мења?

Мхх апсолутно не. Можда је на модерном пренатрпаном тржишту, када видите аниме, то због „уметничке вредности“ и свега осталог. Али тада се радило само о јефтиној забави.

Заправо, локализација најчешће није била заснована чак ни на оригиналној верзији, већ на другим преводима (претпостављам ко год је први донео на Запад или онај ко је имао најприкладнији идиом за издавача).

Мислим, није ли већ постојало богатство анимираних емисија америчког порекла?

Можда, бар за дечаке (иако је већина њих била анимирана у Кореји, прилично забавно). Али заиста не могу да мислим ни на шта друго упоредиво са шођом, бар до Винк клуба.