Шоу Роцки Хоррор Пицтуре \ "Слатки трансвестит \"
У уводним пасусима Виситинг Студио Цолоридо: Уп-анд-Цоминг Дигитал Аниматион Студио аутора Наоиа Који објављеног у октобру 2015,
[...]
Данас се многи јапански анимирани студији ослањају на „папире и оловке“ за производњу анимеа. Иако су неки делови ажурирани, ово је традиционални јапански стил продукције анимације који се преноси деценијама.
Свет је сада у доба Интернета и дигиталних алата. Студији за анимацију иновирају те нове културе, али јапански студији остају у свету папира и оловке. [...]
И данас јапански студији анимације и даље користе оловку и папир за производњу анимације.
Зашто не могу да се пребаце са те методе и пређу на дигитално цртање руку за производњу анимације, јер је то много мање времена? Зашто аниме студији не могу да користе графичке табле (нпр. Вацом) за цртање и анимирање уместо да користе оловке, папире и гумицу јер су можда застарели и застарели?
11- Верујем да он мисли зашто се као опште правило не напушта метода која захтева толико напора. Чини ми се занимљивим, па сам га подржао и поништио гласање за претходно.
- @ Лорд: Нисам уверен да је ово заправо ствар. С обзиром на природу анимације, мало је вероватно да ће било који студио доследно користити оловку и папир у изради анимираних секвенци. Ако постоји извор који указује да је то случај, онда ово питање постаје одговорно и занимљиво. Без тога је питање у најбољем случају шпекулативно.
- И ми кажемо да својим изјавама морате пружити неке доказе у облику веродостојних референци. Пронађите линкове до неких чланака или часописа који објашњавају како аниме студији „не могу да користе графичке таблете“ и додајте их у свој пост. Иначе је ваше питање лоше истражено и могуће је засновано на погрешној премиси.
Ево занимљивог чланка о томе како функционише процес израде анимеа.
Ево одломка који ми се нашао посебно занимљив (и релевантан!):
1[Т] пресудна ствар је што се оквири још увек иницијално цртају руком, а рачунар не симулира никакву анимацију између. Постоје неки аниматори који цртају 2Д анимацију директно на рачунар, али у анимеима ово је углавном ограничено на соло анимације, а не на комерцијалне аниме. Индустрија то преферира јер су аниматори углавном удобнији и способнији за ову методу, а омогућава лакшу проверу и корекцију оквира под понекад строгим распоредом.
- ради се о коришћењу графичких таблета у анимацији ручним цртањем дигитално
Радови анимацијске линије захтевају високу прецизност, што заузврат значи да су потребни бољи цртаћи таблети / рачунари.
Много међу њима се производи у иностранству. Будући да сам био у малом студију у Кини, осећам да студио неће моћи приуштити такав уређај за сваког аниматора.
Такође треба узети у обзир колико се промена мења приликом дигиталног цртања. Екрани таблета имају врло мало трење у поређењу са оловком на папиру, што значи да се потпуно поново упознаје како човек користи мишиће и одржава стабилност. Ово је забрањено за етаблиране студије, јер су они стално под притиском.
Бојање захтева мање прецизности, а може га извести миш, па се то ради дигитално у студију.
2- па зашто тачно јапански аниме студио и данас користи оловку и папир? зашто не би прешао на графички таблет?
- @ усер25750 чак и ако то ураде (савладавајући сву обуку), они заправо ништа не добијају ако између њих и даље прати њихов рад оловком и папиром.
Мислим да би режијски трошкови пружања рачунара и лиценци сваком аниматору, заједно са трошковима ангажовања додатних чланова тима као ИТ особља за одржавање мрежа и рачунара, могли лако да надокнаде трошкове производње. После тога би морали да ангажују аниматоре обучене за употребу софтвера који студио користи.
Мањи студији често преносе делове својих анимација у студије како би се бавили рачунарском анимацијом. Такође многи студији користе рачунаре за бојење уметничких дела, израду позадина и композицију. Већи студији можда имају домаће тимове за рад на рачунару.
