Нате треба променити мишљење | Ликови анимираних цртаних филмова | Анимирани кратки филмови
Велики сам љубитељ веб стрипова и имам питање у вези са техником цртања или причања прича коју сам видео. Изгледа ефикасно, али нисам сасвим сигуран шта је ефикасно за.
Ево примера из најизврснијег Упитног садржаја Јепх Јацкуеса. Прво, оквир у његовом уобичајеном стилу:
Обично је прилично доследан, али једном дуго постоји оквир у којем користи много једноставнији стил цртања:
Још један пример, из ове траке; упоредити...
... до...
То је занимљив и забаван мотив, али није ми јасно само шта он са њим комуницира и зашто се осећа ефикасно. Да ли је то иронично по страни? Или је то пауза у радњи да ликови (и читаоци) размотре?
И, која је историја овога? Да ли је Јепх ово измислио или су то користили и претходни карикатуристи?
Има ли идеја?
0Зове се Арт Схифт, која се традиционално користи у западним медијима за омаже, пародије или флешбекове; на пример. Трацер Буллет или када Цалвин и Сусие играју кућу Цалвин и Хоббес. Ове уметничке смене обично трају за једну или више сцена, често док траје одређена подплетка. Јапанци користе уметничке помаке на сасвим другачији начин - померања појединачних кадрова / плоча прилично су честа у анимеу и мангама и користе се за комични нагласак. Кими ни Тодокена пример, ово користи прилично често (Кими ни Тодоке вол. 10 / гл. 42 спојлера). Често се користи заједно са другим аниме / манга троповима (Укрштене вене, Тупе очи несреће, Одустајање од духа, Крварење из носа, Мехурић од снопа, Капљење зноја, Видљиви уздах, Изненађење Кевпие Долл, итд.) За хуморну преношење емоција, или на одређеном лику како би показали да се понашају на начин који се разликује од остатка света. Такође се може користити на групи знакова за показивање наглог (и обично привременог) померања тона. Прелазак у Цхиби уметнички стил обично подразумева комични или мое тон.
Што се тиче ваших конкретних примера, уметничка промена наглашава шалу - у првом примеру, како је Фаие приморана да подмеће своје уобичајене претње насиљем, а у другом примеру, како је Фаие потпуно промашила поенту.
Разбијање четвртог зида
Четврти зид је назив за конвенцију да у представи / филму / стрипу публика може да види ликове, али ликови нису свесни публике и света изван ње.
Начин разбијање четвртог зида је да лик гледа право у очи гледаоца, показујући да је свесна да се налази у измишљеној причи коју гледа публика. Укључује публику у причу и често се, али не увек, користи као комични ефекат. Небројено пута се користи у филмовима (Оливер Харди, Еддие Мурпхи, Мике Миерс итд.) И посебно у стриповима (превише да би се споменули).
Први пример побољшава ефекат разбијања зида поједностављивањем цртежа. То чини још очигледније да је илузија сломљена - лик је свестан да је она у причи. У том тренутку она види свој живот поједностављено - као у стрипу (што јесте, али не би требало да зна).
Ако лик кратко разговара са публиком (као у вашем првом примеру), то се може назвати на страну. Остали ликови обично не чују овај мали коментар.
Википедиа на Четврти зид
Википедиа на На страну
7- 1 Мислим да се овај стил не користи често за рушење четвртог зида.
- @ЛатералТерминал, не говорим о „стилу“. Шта мислите?
- Јесте ли прочитали наслов питања? "где стил цртања накратко постаје много једноставнији?'
- Ако се не бавите стилом који се углавном пита, ваше питање је далеко
- 2 Ниси ти све крив. ОП заправо није формулисао добро питање. Друга слика посебно уопште не помаже.