Фарров Дасх Анд Пхоеник (тимеласпе) Геометри Дасх Фанарт
Са било којом серијом има пуно имена и наслова који се бацају у уводне и завршне текстове.
Које су типичне кључне улоге (нпр. Уметнички директор, постављачи боја (иро схитеи), продуцент, редитељ, координатор серије) и њихове примарне одговорности? Да ли постоје неке улоге или одељења која су искључива или раде другачије у продукцији анимеа него у традиционалној или западњачкој анимацији?
1- Ако желите мало дубље заронити у стварање анимеа, предлажем да погледате Схиробако, недавну аниме која показује како ради продукцијски студио. Нека вас не одврати првих неколико минута који изгледају директно из типичног дела живота у средњој школи, јер се брзо пребацује на стварну радњу.
Овде је прилично добар резиме многих позиција.
Оригинал Цреатор
Директор
Енсхутсу (технички директор анимације)
Дизајнер ликова
Супервизор анимације
Кључни аниматори
Инбетвеенерс
Продуцент
Уметнички директор (уметнички модел и позадина)
Координатор боја
Финисхер
Специјални ефекат / ЦГ уметник
Ово је само неколико истакнутих ствари:
Изворни креатор (генсаку)
Изворни творац је особа која је првобитно смислила концепт приче. Ово је можда оригинални творац манге, романописац, програмер игара, драмски писац, аутор, пророчиште, пророк или неко ко може да смисли оригиналну идеју.Енсхутсу
Често се преводи као директор анимације или Технички директор. Енсхутсу је један од најтежих и најважнијих послова у јапанској индустрији анимације. Еншутсу је између режисера (кантоку) и продукцијског особља. Он је одговоран за проверу и надгледање емисије кроз продукцију, од почетне приче до финално објављеног производа, иу многим случајевима има готово потпуну контролу над њом. Проверава цртеже анимације како се раде, поставља сцене пре него што оду до камере и надгледа звучне и гласовне снимке и сву монтажу међу многим другим пословима. Тачан посао и одговорности разликују се од компаније до компаније, па тако и од емисије до емисије. Понекад енсхутсу заврши као бич за директора; понекад он или она носи представу, а редитељ седи и гледа. У већим продукцијама понекад постоји више од једног енсхутсу-а и обично доста помоћника. За обављање посла важно је добро познавање продукције анимације, као и уметничког талента, а обично треба четири или више година у индустрији пре него што неко може тај посао обавити како треба.Инбетвеенинг (доуга)
Тхе инбетвеенерс користите цртеже кључева као референтне тачке и направите цртеже који се уклапају између положаја на тастерима. Ово изглађује покрет и чини анимацију бољом. (Што је више инбетвеена, покрет постаје флуиднији и анимација је скупља.) Инбетвеенинг је релативно не креативан посао. То је више него било шта друго. Сати су дуги и са кључним аниматорима је понекад веома тешко радити. Најокрутнији део инбетвеенер-а је тај што ретко почну радити на нечему што су обожаваоци и на чему раде, брзо изгоре. (Знам неке аниматоре и еншутсу које можете послати у грчеве шапћући им „Ранму“ у уши.) После две или три године исцрпљујућег уплетања, аниматори који то могу да раде, обично се унапређују у кључеве.
Што се тиче позиције која је присутна у продукцији анимеа, али није толико честа у западњачкој или традиционалној анимацији, могао сам пронаћи само једну позицију која би могла одговарати рачуну.
Координација боја (Иросхитеи)
Координатор боја одлучује о свим бојама за све што ће одељење за шијаге осликати / обојити у емисији и креира иросхитеи хиоу (пакет модела боја) на који се особље може осврнути приликом сликања. Овај посао захтева не само добар осећај боја већ и добро памћење, јер би ЦЦ требало да буде у стању да у својој глави задржи идеју како изгледају боје целе емисије, тако да када се појаве питања о малим детаљима и стварима које нису у иросхитеи хиоу не треба да повуче све моделе и размисли о томе.
ЦЦ прави моделе у боји за сваки од ликова и реквизите, механизацију итд. У систему рачунарских боја. Сликари користе ове моделе приликом бојења различитих сцена.
У стара времена течне боје било је 327 уобичајених боја Таииоу Схикисаи (Таиио Паинт Цомпани), али су у свом каталогу имали преко 1.000. Свака боја имала је кодни број који је првобитно био еквивалентан коду ДИЦ (Даи Ниппон Инк Цомпани). Бројеви кодних боја обично су били слово праћено бројевима попут ГИ-40 и РП-99. (Неке компаније су користиле другу компанију за фарбање - Стацк - али њихова боја је била скупља (и квалитетнија) и кодови боја су били другачији.)
Добар начин да кажете да сте предуго радили овај посао је када погледате прозор воза у залазак сунца или шуму и утврдите од којих боја је састављен. Рачунари су много олакшали живот са 16,7 милиона боја, чиме је престала потреба за чудним кодовима боја, али сада гледате тај залазак сунца и питате се у који дпи бисте га морали скенирати да бисте добили добар квалитет штампе.
Сигуран сам да друге врсте анимација имају координаторе боја, али ова је донекле специфична за аниме, јер се бави одређеном азијском компанијом и њиховим ограниченим избором боја.
Целу страницу вреди прочитати, јер поред преведених назива садржи и мноштво јапанских назива положаја.
